Lynch enquadra as duas mulheres em “Blue Velvet” através das lentes do complexo psicanalítico Madonna-prostituta, onde as mulheres são percebidas em extremos patriarcais que culminam em arquétipos desumanizantes. Enquanto Dorothy representa uma fantasia sedutora com elementos que ultrapassam limites que são ao mesmo tempo atraentes e repulsivos para Jeffrey, Sandy (Laura Dern) é o epítome da inocência sexual que incorpora o arquétipo da “garota da porta ao lado”. Jeffrey oscila entre as duas mulheres depois de ser apresentado à escuridão da realidade suburbana, e sua introdução a Dorothy se dá por meio de um estratagema mal disfarçado que se estende ao voyeurismo, onde ele testemunha as depravações deste mundo em primeira mão. Se a queda de Jeffrey nesta toca do coelho é um rito de passagem, então seu relacionamento com Dorothy denota uma transição para a idade adulta, repleta de compreensão de intensa dinâmica sexual, onde a linha entre o sadomasoquismo e o abuso desenfreado se confunde.
Depois que Jeffrey bate em Dorothy durante o sexo (depois que ela pede), ele fica paralisado pela culpa e vergonha do ato e busca refúgio temporário em Sandy, que simboliza um retorno ileso à linha de base, ancorando-o no mundano. Porém, o relacionamento deles também é transgressor, pois Dorothy já tem namorado, e seus encontros com Jeffrey a pretexto de investigar o ouvido levam a algo tangível. Para Jeffrey, Sandy mantém os altos do sonho americano imaculado pela escuridão, e ele retorna para ela no final, onde os dois optam por fechar os olhos aos horrores que experimentaram, seja diretamente ou por procuração. O sonho crédulo (mas esperançoso) de Sandy sobre os tordos que representam o amor eterno é concretizado, mas ela ignora a violência inerente ao ato do tordo comer um verme no final. Nesta fantasia ilusória que constitui a sua realidade, a ignorância é uma bênção.
